Allt om fresker

De flesta människor förknippar en fresk med något uråldrigt, värdefullt, ofta förknippat med religiös kultur. Men detta är bara delvis sant. Det finns en plats för en fresk i ett modernt hus, eftersom denna typ av målning inte blir föråldrad. Han förändras helt enkelt, hittar nya lösningar, svarar på tidens krav. Men freskkonsten tog form riktigt länge sedan.

Att applicera färg direkt på råputs är en fresk (eller affresco). Denna uråldriga teknik gäller inte för hårda konstruktionsgips. För att freskmålning ska dyka upp på väggen måste du göra en speciell väggbeklädnad. Det kallas levkas. Den är gjord av släckt kalk blandad med sand. Istället för standardfärger används naturliga pigment, som späds ut med vatten. Därför får freskerna sina magiska, lysande nyanser, som, att döma av den antika målningen, erövrar jämn tid.

Mänskligheten har beundrat fresker i många hundra år. Denna typ av målning har varit känd sedan antiken, som användes för att dekorera väggarna i adelns hus. Freskmåleriet nådde sin höjdpunkt under renässansen. Konstnärer som Raphael och Michelangelo arbetade på fresker i Louis Gonzagas berömda palatsinteriör.

I Ryssland framträdde fresker i större utsträckning som ett inslag i tempelmålningen. Om du nu går till Svyatogorsk-klostret, till Ferapontov-klostret, kan du se fantastiska exempel på freskmålning, faktiskt, i sin ursprungliga form.

Den moderna fresken ser också imponerande ut. Och på grund av det faktum att trenden nu är naturlighet, miljövänlighet, hantverk, vänder sig fler och fler människor till freskmålning i interiören. Det ser väldigt solid ut, det är lämpligt inte bara för stora ytor. Även fototapeter av mycket hög kvalitet ger inte effekten av riktig målning på väggarna. Freskerna kännetecknas av en känsla av autentisk stil, konstgjord skönhet, som alltid har varit särskilt uppskattad idag.

Det måste sägas att traditionell teknik inte gav upp under trycket från högteknologiska innovationer. Kärnan förblir densamma, även om allt görs som i gamla dagar, kommer kostnaden för en sådan reparationshändelse att överskattas. Typerna av fresker förändras, mer ekonomiska analoger visas. Fresker finns i många olika typer.

• Målning på elastisk gips. Detta målningssystem är extremt nära den traditionella tekniken. Endast, istället för en blandning av sand och kalk, används färdiga kompositioner här. Konstnären behöver inte blanda någonting, han skaffar en färdig komposition, som behåller gipsets fuktighet och elasticitet under lång tid. Den senare appliceras på väggen med hjälp av ett monteringsnät, därför kommer bilden inte att spricka med tiden. Det kanske inte är klokt att använda denna teknik i ett litet rum, men för ett stort utrymme är det ett bra alternativ.

• Målning på duk. Som du kanske gissar tas duken som grund, konstnären grundar den och applicerar sedan en teckning med en plot ovanpå.För maximal naturlighet i bilden åldras den på ett speciellt sätt. Färgdropp och även fresksprickor görs med penslar. Produkten kommer att vara elegant, om än ömtålig. För att skydda den appliceras vax med ett toppskikt. Denna typ av freskmålning anses vara elit, den är dyr.

• Fresk på hård bas. Detta är antingen en plastbas eller en keramisk skiva. Ritningen appliceras för hand med akrylfärger. Den här duken är dyr, den väger mycket, den är monterad på väggen som tavlor. Och denna är också handgjord.

• Självhäftande väggmålning. Men det här är nästan en fototapet. Inte alla klassificerare tillskriver denna typ av dekoration till fresker. Du måste göra ett minimum: ett självhäftande ark, stängt från insidan med en skyddsfilm, måste limmas på basen. På framsidan av produkten finns en speciell komposition med flodsand. Detta nästan freskolagret är digitalt tryckt med en bild.

• Fresk på non-woven botten. Det är också en massprodukt, vilket gör att kostnaden är överkomlig för majoriteten. Ett icke-tjockt gipsskikt appliceras på non-woven linern, en ritning görs av skrivaren, bilden genomgår speciell åldring. I slutskedet är fresken täckt med speciella impregnering som kommer att skydda verket från vatten och solljus.

• Fresker på flexibel sten. Flexibel sten är ett hållbart material, precis som bilden som appliceras på den. Dessa är antingen genomskinliga bilder, artificiellt åldrade, i akvarellteknik, eller så ser de ut som fotografier. De används för att dekorera väggarna i lokaler, kolumner, eldstäder, möbelfasader.

Freskernas stilistiska och designmässiga egenskaper är också värda att överväga.

• Klassisk stil. Detta är det mest populära alternativet, och typen av utförande av fresker kan vara olika - från traditionella tekniker till fresker på non-woven basis. Naturmotiv, blommor, läroboksteman och scener (till exempel jul) skildras ofta.

• Provence stil. De delikata och naturliga färgerna som råder i södra Frankrike har blivit ett favorittema för hem runt om i världen. I en provensalsk interiör kommer en elegant fresk att vara det bästa tillägget. Det kan vara blygsamt i storlek, men bildens naturlighet och handgjorda skönhet kommer i alla fall att tilltala stilistiken.

• Loft. Även i denna brutala stil kan en fresk bli en del av interiören, och inte nödvändigtvis mörka tekniska bilder. Du kan begränsa dig till minimalism. Det finns inga strikta regler på loftet som inte kan överträdas. Huvudsaken är att utrymmet ser unikt ut.

• Art déco. Allt som utgör denna stil: strikt regelbundenhet, djärv geometri, design i halvtoner, men samtidigt mångfalden av ornament och uttrycksfull lyx. Allt detta kan uttryckas i fresken. Eftersom många freskverk är en indikator på chic, dyr utrymmesdekor, passar målning med pigment utspädda i vatten på rå gips perfekt in i Art Deco-konceptet. Och även en strikt svartvit komposition kommer att vara ett elegant tillägg till det övergripande utseendet.

• japanska. Denna stil hyllar enkelhet och minimalism, en uttalad funktionalitet, men samtidigt en uppenbar, märkbar närhet till naturen. Väggar i denna stil är ofta draperade med naturliga tyger. Men ibland kännetecknas en av väggarna av en elegant, stilmässigt konsekvent fresk.

Fresker kan vara målat glas eller i form av en mosaik, de kan framhävas med neonljus. Det blir till exempel abstrakta skisser, pittoreska ängar i Frankrike eller havslandskap i Italien.

Med hjälp av fresker på väggarna eller till och med takmålningar kan du framhäva stämningen som råder i rummet. Interiören får nästan omedelbart sin karaktär, och andra detaljer i utrymmet måste lyda förändringarna.

Detta är förmodligen det mest lämpliga rummet för en fresk. Vanligtvis ges den centrala väggen under bilden. För att dekorera husets huvudrum väljs traditionellt landskap, vilket gör att rummet verkar ännu rymligare, bildar en känsla av frihet. Och även i ett litet vardagsrum är denna design lämplig. Ibland förstorar det visuellt rummet. De som är på humör för den klassiska designen av vardagsrummet kan upprepa tomterna av kända målningar i rummet. Och även deras egna porträtt kan dyka upp på väggarna i form av fresker. Förresten, vackra fresker har ett stort plus - de tar all uppmärksamhet till sig själva och distraherar från mindre brister i rymden.

Vanligtvis är fresken på den plats där organiseringen av matsalen är planerad. Men glöm ändå inte att nästan vilken fresk som helst är baserad på gips, som inte helt kan misslyckas med att reagera på en fuktig miljö, såväl som temperaturfluktuationer. Därför bör väggen med fresken vara på avstånd från diskbänk och spis. Valet av bild är logiskt - frukter, blommor, stilleben, sommarvyer över vackra platser. Allt detta kommer att dekorera måltidsprocessen, skapa en lätt glad stämning. Om bilden är i perspektiv kan köket också förstoras visuellt.

Fresker visas ofta ovanför sänghuvudet, de ser ut som en logisk dekorativ design för sov- och viloplatsen. Återigen ges företräde åt naturliga landskap. Bilder av stora blommor eller moln ser också bra ut i det inre av sovrummet. Men ljusa, mycket detaljerade freskmålningar kommer att vara malplacerade i det här rummet, de är för uttrycksfulla för en plats som ska slappna av och lugna nervsystemet.

Fresken kommer att passa bra på väggen bredvid barnets säng. För ett barn är detta ett användbart beslut, för när han somnar kommer han att titta på fresken, utveckla sin fantasi och lugna ner sig. Mattorna som hängdes på de sovjetiska barnens väggar hade ungefär samma roll. Endast allt kan göras mer estetiskt tilltalande och utan den obehagliga dammuppsamlingseffekten.

Som intrig skulle ett naturligt landskap eller någon form av fantastisk scen vara ett utmärkt alternativ. Färgerna ska vara måttligt ljusa. Paletten ska inte vara irriterande för barnets nervsystem. Det är bra om det är en bild i lugna, milda toner, som barnet kan koncentrera sig på under lång tid.

För en hall eller en korridor i en lägenhet väljs en bild så att den visuellt kan förändra ett mörkt och smalt utrymme. Det vill säga en fresk gjord i ljusa färger kommer definitivt att passa. Det är nödvändigt att utvärdera utrymmets geometri, de befintliga möblerna etc. I smala rum är fresker i taket sällsynta, men på väggen kommer de att fungera som en bra "expanderare" av utrymme.

Antika fresker är en levande påminnelse om världen som fanns före vår tideräkning, utvecklingen av kultur och samhälle där fortfarande upptar sinnena hos vetenskapsmän och konstkritiker. De antika grekiska freskerna på Knossospalatset är ett exempel på ett sådant fantastiskt mästerverk. Palatset i Knossos kallades labyrinten för sin bisarra arkitektur. På väggarna i den grekiska "labyrinten" finns fresker gjorda huvudsakligen i svart och rött. Eftersom ansiktena på de avbildade ritades i detalj, tror man att freskerna målades från naturen.

Det är intressant att se hur freskkonsten utvecklades i Asien - i templet Brihadishvara, i Indien, finns det fresker, gjorda även före vår tideräkning. Dessutom upptäcktes denna målning för inte så länge sedan, forskare föreslog att det kan finnas gamla fresker under väggbilderna. Och detta bekräftades - forskarna såg Shiva i olika vackra poser, omgiven av följeslagare och dansare.

Och i italienska Padua, i Capella del Arena, har det i mer än 700 år funnits en fresk av Giotto "Kristi klagan". Verken av italienska konstnärer som använder denna teknik är inte mindre värdefulla än de mest kända målningarna i världen.500-årsdagen av Michelangelos verk "Den sista domen", som pryder Sixtinska kapellet. Historien om Rafaels "Atens skola", som är öppen för åskådare i Vatikanen, räknas praktiskt taget lika mycket.

I alla skeden av målningen måste ytan förbli fuktig. Därför skyddar konstnärerna den från att torka av solens strålar och drag. I slutet av arbetsdagen hängs fresken med våt säck. Den som vill göra en fresk med sina egna händer kommer att gå igenom vissa stadier.

• Ytförberedelse. Väggar måste jämnas och strykas till perfektion. För detta används gips av idealisk kvalitet. Efter utjämning jämnas väggarna med siktad kalkmjölk.
• Överföra bildens konturer till ytan. En freskkarta används. Ritningens original i full storlek överförs i kontur genom en karbonkopia, punkteringar görs längs konturerna med hjälp av en syl.
• Beredning av färgkompositioner. Mästaren, som kallas alfreyschik, använder originalet i färg och torkar vissa pigment i vatten. Så han får färgerna på färgerna av den önskade tonaliteten. Färdiga blandningar hälls i behållare, numrerade.
• Skärning av sektioner av ritningen. Huvudfärgerna används för att måla de områden som tidigare brutits av av konturerna. Målning sker med mjuka penslar. Först börjar de skriva stora avsnitt och går sedan vidare till detaljering.
• Detaljerad målning. Varje litet element är utfört med mjuka penslar. Det får inte finnas några avbrott i utförandet av ett element. Det är detta som gör freskmåleri så extremt, att det praktiskt taget inte finns någon möjlighet att fixa något.

Exempel på hur en väggmålning kan förvandla en interiör är vältaliga.

• Elegant målning av köksväggen. Och det här är inte en tapet, utan en målning i en graciös utföringsform. Köket ser genast ut visuellt större på grund av perspektivet i bilden.

• Det utökade rummet kommer visuellt att ändra sin geometri på grund av en sådan "venetiansk" fresk. Medelhavsstil kommer till köket och gör det ljusare, gladare, ger elegans till utrymmet.

• Ett elegant alternativ för att dekorera väggarna i en matsal i ett privat hus. Allt är diskret, men väldigt stilrent.

• Fresken i sovrummet skapar en illusion av att vara på en helt annan plats., gör rummet ljusare och mer sofistikerat.

• Fresk med perspektiv i korridoren passar väl in i det givna färgschemat och framhäver framgångsrikt inredningsstilen.

• Interiören i rymliga moderna rum kan föreslå sådana intressanta, icke-uppenbara inneslutningar. - abstraktion har sitt eget värde.

• Den italienska stilen på väggen i vardagsrummet kan ställas in med denna målning. Alla färger i interiören är kombinerade, designen är delikat och helhetsbilden är mycket övertygande.

• Väggmålningar i sovrummet kan utföras i mörka, "lugnande" färger.

• För en klassisk hall denna inkludering kommer att vara ytterligare en anledning för gäster att generösa med en uppriktig komplimang mot värdarna.

• Köket verkar stortfylld med frisk luft och rent utrymme. Väggdekoration spelar en viktig roll i denna bild. En mycket bra färglösning.

För information om hur man korrekt limmar en väggmålning, se nästa video.